매거진

101 Woonideeën – Bloomming의 Grip

작은 공간을 위한 영리한 테이블 디자인

101 Woonideeën, 2011년 8월 게재

네덜란드 인테리어 매거진 101 Woonideeën은 Bloomming을 위해 Bas van Leeuwen & Mireille Meijs가 디자인한 컴팩트하고 다기능적인 테이블 Grip을 소개했습니다.

이 제품은 ‘유연한 생활’과 작은 인테리어를 위한 실용적인 해법을 강조하며, 매거진의 “101 woonideeën” 섹션에서 “Handig!” (“Handy!”)라는 헤드라인으로 소개되었습니다.

Grip

Grip은 거의 어디에나 부착할 수 있는 사이드 테이블로 디자인되었습니다.

테이블 상판 한쪽 모서리에 통합된 독특한 클램프 덕분에 다른 테이블이나 작업대에 단단히 고정할 수 있습니다. 이를 통해 추가 공간이 필요한 바로 그곳에 상판을 더 만들 수 있습니다.

이 콘셉트는 가벼운 디자인 안에 이동성, 단순함, 기능성을 결합했습니다.

매거진 소개 내용

기사에서는 다음과 같이 설명합니다:

“추가 사이드 테이블이 필요하신가요? Grip만 있으면 순식간에 만들 수 있습니다. 상판이 얼마나 두껍든 상관없이, 테이블 클램프는 아래쪽에 간단히 고정됩니다.”

또한 매거진은 이 테이블이 대나무 상판으로도 제공되었으며, 더 큰 테이블 구성과 함께 사용하면 4명이 앉을 수 있다고 언급했습니다.

디자인 철학

Grip은 Bloomming 초기 작업에서 반복적으로 나타나는 주제, 즉 일상 생활을 위한 우아한 해법을 찾는다는 점을 반영합니다.

방에 가구를 하나 더 추가하는 대신, Grip은 기존 가구를 일시적으로 확장해 공간이 변화하는 필요에 맞춰 적응할 수 있도록 합니다.

이 디자인은 특히 다음과 같은 경우에 적합합니다:

• 컴팩트한 아파트
• 유연한 업무 공간
• 가끔 추가 좌석이 필요한 다이닝 공간
• 기존 테이블의 임시 확장

제품 정보

제품: Grip
디자이너: Bas van Leeuwen & Mireille Meijs
브랜드: Bloomming
게재 연도: 2011
매체: 101 Woonideeën (네덜란드)

원문 네덜란드어 캡션(번역)

“추가 사이드 테이블이 필요하신가요? Grip은 필요할 때마다 유용한 작은 사이드 테이블을 제공합니다. 상판이 얼마나 두껍든 상관없이, 테이블 클램프는 아래쪽에 간단히 고정됩니다.”

이번 소개는 Bloomming의 작업이 네덜란드 주요 인테리어 매거진에 다시 한 번 실린 사례로, 실용적인 혁신과 적응형 가구 디자인에 대한 스튜디오의 집중을 보여주었습니다.

Inside Information Verlichting 내부 정보

100% Design 로테르담 2010

2010년, 네덜란드 업계 전문지 Inside Information Verlichting은 네덜란드의 대표적인 인테리어 디자인, 건축, 조명 행사 중 하나인 100% Design Rotterdam의 8회째 개최 소식을 보도했습니다. 해당 기사에서는 전시를 리뷰하며 행사 기간 동안 특히 눈에 띈 여러 제품과 참가사를 소개했습니다.

100% Design의 디자인과 조명

기사에서는 매년 6월이면 네덜란드 크리에이티브 산업의 상당수가 로테르담의 상징적인 Van Nelle Ontwerpfabriek에 모인다고 설명합니다. 크루즈 터미널에서 이 건축적 랜드마크로 장소를 옮긴 이후, 이 행사는 인테리어 브랜드, 가구 제조사, 조명 기업, 디자이너들이 모이는 중요한 만남의 장으로 발전했습니다.

저자는 2010년 에디션이 예년보다 다소 규모가 작았다고 언급하지만, 전시는 여전히 폭넓은 혁신 제품과 디자인 콘셉트를 선보였습니다.

시선을 사로잡는 요소로 주목받은 Lightfacet

기사에 소개된 제품 중에는 Bas van Leeuwen이 디자인한 Lightfacet도 포함되어 있었습니다.

텍스트에는 큰 사진이 함께 실려 있으며, 디자인의 특징을 이루는 독특한 패싯 모듈을 클로즈업으로 보여줍니다.

캡션은 다음과 같습니다:

“Een eyecatcher op de Campsites: de bijzondere zonwering/ruimtescheider Lightfacet, ontworpen door Bas van Leeuwen.”

번역:

“Campsites 섹션의 시선을 사로잡는 요소: Bas van Leeuwen이 디자인한, 특별한 차양/공간 분리 시스템 Lightfacet.”

공간과 빛에 대한 새로운 접근

기사에서는 Lightfacet을 sun-shading solution이자 공간 분리대로 설명하며, 제품의 핵심 특징 중 하나—건축적 스크린이자 역동적인 빛 제어 시스템으로 동시에 기능할 수 있는 능력—을 강조합니다.

모듈형 구조는 개별 요소를 열고 닫을 수 있어 사용자가 투명도, 프라이버시, 그리고 공간 내 빛과 그림자의 상호작용을 조절할 수 있습니다. 정적인 파티션으로 작동하기보다는, Lightfacet은 주변 환경과 사용자의 선호에 따라 변화합니다.

전문 디자인 맥락에서의 인정

조명과 건축에 초점을 둔 전문 매체에 Lightfacet이 실린 것은, 이 디자인이 전통적인 가구 및 인테리어 디자인 범주를 넘어서는 위치에 놓였다는 점에서 의미가 큽니다. 이 제품은 장식 오브제로서뿐 아니라, 자연광, 공간 인지, 사용자 경험에 영향을 줄 수 있는 혁신적인 건축 요소로도 인정받았습니다.

네덜란드에서 가장 중요한 디자인 전시 중 하나에서 “eyecatcher”로 지목된 것은, 전문 디자인 커뮤니티 내에서 Bloomming의 작업이 점차 가시성을 높여가고 있음을 더욱 확고히 했습니다.

출판 정보

출판물: Inside Information Verlichting
국가: 네덜란드
연도: 2010
저자: Henk-Jan Hoekjen
특집: 100% Design Rotterdam 2010 리뷰
소개된 제품: Lightfacet
디자이너: Bas van Leeuwen
행사: 100% Design Rotterdam
장소: Van Nelle Ontwerpfabriek, 로테르담, 네덜란드

이 특집이 중요했던 이유

이 출판물은 Lightfacet이 인테리어 디자인 미디어뿐 아니라 건축과 조명 분야에서 활동하는 전문가들의 관심도 끌었음을 보여줍니다. 기사는 Lightfacet을 100% Design Rotterdam에서 시각적으로 가장 돋보인 제품 중 하나로 조명하며, 공간 디자인, 자연광 관리, 장식적 건축이라는 분야를 잇는 Lightfacet의 독보적인 역량을 인정했습니다. 이러한 특성은 이후 Bloomming 컬렉션의 지속적인 발전에서 핵심이 되는 요소이기도 합니다.

요람으로부터의 디자인

2008년 10월, Zuiderlucht에 게재됨

2008년 10월, 아인트호벤의 더치 디자인 위크(Dutch Design Week)와 벨기에의 인테리어 코르트레이크(Interieur Kortrijk) 모두에서 지속 가능성이 주요 주제였습니다. 디자이너, 건축가 및 사상가들은 자원, 재사용 및 수명을 더 많이 고려하여 제품을 만드는 방법을 탐구했습니다.

당시 상당한 주목을 받았던 개념 중 하나는 미하엘 브라운가르트(Michael Braungart)와 윌리엄 맥도너(William McDonough)가 개발한 Cradle to Cradle(요람에서 요람으로)이었습니다. 이 철학은 결국 폐기물이 되는 제품을 만드는 대신, 재료를 지속적으로 재사용할 수 있는 디자인을 장려합니다.

Bloomming의 Delay

더치 디자인 위크에서 디자이너 Bas van Leeuwen은 Bloomming을 통해 개발된 프로젝트인 Delay를 선보였습니다.

이 프로젝트는 간단한 관찰에서 시작되었습니다.

“이제 제품이 어떻게 구성되는지 아는 사람은 아무도 없습니다. 고장이 나면 그냥 버릴 뿐입니다.”

Van Leeuwen은 Delay를 통해 기술과 장인 정신에 대한 가치를 회복하고자 했습니다. 시계의 기계 장치를 전통적인 다이얼 뒤에 숨기는 대신, 디자인을 통해 내부 작동 방식을 노출하고 메커니즘 자체를 초점으로 만들었습니다.

시간이 측정되는 방식을 드러냄으로써, Delay는 사용자가 물체와 상호작용하고 작동 원리를 이해하며 제품과 더 강력한 유대감을 형성하도록 독려합니다. 이 프로젝트는 사려 깊은 디자인이 지속적인 가치를 창출하고 일회용 문화를 줄이는 데 도움이 될 수 있다는 Bloomming의 신념을 반영합니다.

아인트호벤의 창의적 생태계

이 기사는 또한 디자인과 혁신의 중심지로서 아인트호벤의 높아지는 명성을 강조했습니다. Strijp-S와 더치 디자인 위크의 이니셔티브를 통해 젊은 디자이너와 기업가들은 제품 개발, 사업 시작 및 새로운 아이디어의 시장 출시를 지원받았습니다.

Bloomming은 이러한 움직임에 기여하는 신흥 창의적 기업 중 하나로 언급되었습니다.

Bas van Leeuwen에 따르면 다음과 같습니다.

“네덜란드는 디자인 분야에서 여전히 독보적으로 강합니다. 매년 새로운 인재가 등장합니다.”

Delay에 대하여

Delay는 전통적인 시계를 기술을 숨기기보다 찬양하는 조각적 오브제로 변모시킵니다. 시간의 흐름 뒤에 숨겨진 메커니즘을 노출함으로써, 이 디자인은 제품이 어떻게 만들어지는지 그리고 우리가 제품과 어떻게 상호작용하는지에 대한 성찰을 유도합니다.

이 프로젝트는 지속 가능성, 제품 수명, 그리고 사람과 그들을 둘러싼 물건 사이의 의미 있는 연결을 만드는 것에 대한 Bloomming의 관심을 보여주는 초기 사례가 되었습니다.

게재 정보

매체: Zuiderlucht
발행일: 2008년 10월
주요 디자이너: Bas van Leeuwen
기업: Bloomming
주요 프로젝트: Delay
주제: 더치 디자인 위크, 지속 가능성, Cradle to Cradle, 제품 디자인, 아인트호벤

Elsevier Thema Interieur (2009년 10월)

모던 타임 – Bloomming의 클락 딜레이

2009년 10월, Elsevier Thema Interieur에 게재됨

현대 시계 디자인 개요에서 Elsevier는 네덜란드 디자인 스튜디오 Bloomming의 클락 딜레이를 시간 측정에 대한 가장 주목할 만한 해석 중 하나로 선정했습니다.

이 기사는 현대 디자이너들이 전통적인 시계에 도전하여 단순히 시간을 표시하는 것 이상의 기능을 하는 물건을 어떻게 만들어내는지 탐구합니다. 단어, 미니멀리스트 다이얼, 고전적인 진자 시계의 재해석을 사용하는 디자인들 중에서 클락 딜레이는 시간 자체의 메커니즘을 드러내는 방식으로 두드러졌습니다.

모던 타임

최신 세대의 시계는 항상 한눈에 시간을 알려주지 않습니다. 대신, 디자이너들은 사용자들에게 속도를 늦추고, 관찰하며, 사물과 상호작용하도록 유도합니다.

클락 딜레이는 시간 측정을 시각적인 경험으로 전환함으로써 이러한 철학을 포용합니다.

기존 시계와 달리 클락 딜레이는 다음을 나타내는 세 개의 큰 회전 톱니바퀴로 구성됩니다.

• 초
• 분
• 시

톱니바퀴가 회전함에 따라 세 개의 지표가 정렬되는 지점을 관찰하여 현재 시간을 파악할 수 있습니다. 시계는 즉시 시간을 제시하기보다는 성찰과 이해의 순간을 장려합니다.

Bloomming의 클락 딜레이

Elsevier는 클락 딜레이를 먼 시대의 악기를 닮은 물건으로 묘사합니다.

스테인리스 스틸과 알루미늄으로 제작된 이 시계는 전체 메커니즘을 노출합니다. 모든 움직임이 보이므로, 시계의 숨겨진 작동 방식이 핵심 디자인 특징으로 변모합니다.

그 결과는 기능적이면서도 조각적입니다. 시간이 어떻게 측정되는지를 지속적으로 보여주는 기계적인 오브제입니다.

원본 기사 참조

이 출판물은 혁신적인 현대 시계 선정에서 클락 딜레이를 여섯 번째 항목으로 소개했습니다.

“오랫동안 잊혔던 시대의 악기처럼 보이지만, 네덜란드 스튜디오 Bloomming의 딜레이는 초현대적입니다. 이 시계는 초, 분, 시를 나타내는 세 개의 큰 톱니바퀴로 구성되어 있습니다.”

제품 정보

제품: 클락 딜레이
디자이너: 바스 반 리우웬
스튜디오: Bloomming
재료: 스테인리스 스틸 및 알루미늄
기능: 회전 톱니바퀴 시스템을 통한 기계식 시간 표시
연도: 2008–2009

중요성

클락 딜레이는 Bloomming의 중요한 초기 프로젝트를 대표하며, 숨겨진 시스템을 감추기보다는 드러내는 스튜디오의 매력을 보여줍니다.

시간의 메커니즘을 노출함으로써, 이 디자인은 제품이 점점 더 폐쇄적인 블랙박스처럼 기능하는 시대에 사용자들이 기술 및 장인정신과 다시 연결되도록 유도합니다.

출판물 세부 정보

출판물: Elsevier Thema Interieur
호수: 2009년 10월
섹션: 모던 타임 (Modern Time)
주요 제품: 클락 딜레이
디자이너: 바스 반 리우웬
회사: Bloomming

지금 몇 시입니까? 아니, 정말로 몇 시입니까?

SmartLife Magazine에 게재됨

SmartLife의 Objects of Desire 섹션에 소개된 제품 중에는 네덜란드 디자인 스튜디오 STUDIOBloomm을 위해 Bas van Leeuwen이 디자인한 조각적 시계 Clock Delay가 있었습니다.

이 잡지는 디자인의 독특한 외관을 강조하며, 전통적인 시계보다는 키네틱 조각품에 더 가까운 인상적인 알루미늄 및 스틸 오브제로 묘사하였습니다.

시간을 읽는 다른 방식

Clock Delay는 시계가 어떻게 작동하고 보여야 하는지에 대한 기존의 기대를 도전하기 위해 제작되었습니다.

전통적인 바늘과 다이얼을 사용하는 대신, 이 디자인은 시간, 분, 초를 나타내는 세 개의 회전하는 톱니바퀴를 통해 시간을 표시합니다. 각 바퀴의 외곽 가장자리를 따라 숫자가 배열되어 있으며, 세 개의 지시자가 정렬되는 지점을 관찰하여 현재 시간을 확인합니다.

그 결과 시간을 확인하는 행위를 매력적인 시각적 경험으로 변화시키는 시계가 탄생하였습니다.

조각품으로서의 기술

이 출판물은 Clock Delay가 시간을 읽는 가장 실용적인 방법은 아니라는 점을 유머러스하게 인정하면서도, 최면적인 특성과 우아한 기계적 외관으로 디자인을 칭찬하였습니다.

노출된 메커니즘은 관람자가 단순히 디스플레이에서 숫자를 읽는 것이 아니라 시간의 움직임 자체를 관찰하도록 유도합니다. 그렇게 함으로써 이 시계는 기능적 오브제이자 대화의 소재가 됩니다.

잡지에 따르면, 이 디자인은 사람들이 멈춰 서서 보고 상호작용하도록 유도하는 강렬한 존재감을 지니고 있습니다.

국제적 인정

Clock Delay는 잡지가 선정한 디자인 오브제 중 하나로 소개되었으며, 고급 오디오 장비 및 럭셔리 라이프스타일 제품과 함께 제시되었습니다.

이 출판물은 이 시계를 노출된 메커니즘과 조각적 특성을 통해 기존 시계와 차별화되는 기억에 남고 독특한 디자인으로 묘사하였습니다.

Clock Delay 소개

제품: Clock Delay
디자이너: Bas van Leeuwen
스튜디오: STUDIOBloomm (이후 Bloomming)
재료: 알루미늄 및 스틸
기능: 시간, 분, 초를 나타내는 세 개의 회전하는 톱니바퀴를 통해 시간을 표시하는 시계
게재 당시 가격: 약 £1,015 (배송비 별도)
웹사이트: www.bloomming.com

게재 세부사항

출판물: SmartLife Magazine
섹션: Objects of Desire
소개된 디자이너: Bas van Leeuwen
회사: STUDIOBloomm
소개된 제품: Clock Delay
주제: 제품 디자인, 키네틱 디자인, 시계, 노출된 메커니즘, 네덜란드 디자인

Living Design – Bloomming의 Clock Delay

덴마크 디자인 매거진, 시간을 읽는 비정형적 방식 조명

Living Design, 2008/2009년 겨울호 게재

덴마크 인테리어·디자인 매거진 Living Design은 네덜란드 디자인 스튜디오 Bloomming을 위해 Bas van Leeuwen이 디자인한 실험적 시계 Clock Delay를, 혁신적인 현대 시계 디자인을 탐구하는 특별 기획 기사에서 소개했습니다.

독특한 타임피스들을 엄선해 소개한 구성 속에서 Clock Delay는 노출된 메커니즘과 시간을 조각적으로 해석한 방식으로 특히 돋보였습니다.

클락 딜레이

Clock Delay는 시계 문자판 뒤에 메커니즘을 숨기는 대신, 움직임 자체를 중심 요소로 내세웁니다.

이 디자인은 다음을 나타내는 세 개의 회전 기어로 구성됩니다:

• 시
• 분
• 초

기어가 회전하면서 세 개의 휠이 교차하는 지점에서 현재 시간을 읽을 수 있습니다. 전통적인 시곗바늘은 불필요해지고, 메커니즘은 기능이자 오브제의 시각적 표현이 됩니다.

스테인리스 스틸과 알루미늄으로 제작된 Clock Delay는 제품 디자인, 엔지니어링, 키네틱 조각의 경계에 자리합니다.

“Clockwise”에 소개

“Clockwise”라는 제목의 매거진 기획 기사는 현대 디자이너들이 시간에 대한 우리의 인식을 재해석하는 다양한 방식을 탐구했습니다.

Clock Delay는 눈에 보이는 기계적 구조와 비정형적인 판독 방식 때문에 가장 독창적인 사례 중 하나로 선정되었습니다. 많은 현대 시계가 단순화에 집중하는 반면, Clock Delay는 복잡성을 드러내며 움직임의 아름다움을 기념합니다.

해당 매체는 이 시계를 시·분·초를 위한 세 개의 기어로 구성되어, 상호작용을 통해 시각적으로 시간을 표시한다고 설명했습니다.

디자인 철학

Clock Delay는 현대 제품이 종종 작동 방식을 숨긴다는 발상에서 개발되었습니다.

메커니즘을 드러냄으로써 이 디자인은 호기심을 자극하고 엔지니어링에 대한 감상을 이끌어냅니다. 시계는 보통 보이지 않는 ‘시간을 측정하는 과정’을 관찰하고 즐길 수 있는 대상으로 바꿉니다.

시간을 읽기 위해서는 잠시 집중이 필요하며, 그 과정에서 사용자는 시간의 흐름 자체를 더 의식하게 됩니다.

이 접근은 Bloomming의 더 넓은 디자인 철학을 반영합니다. 즉, 숨기기보다 상호작용을 유도하고 생각을 자극하며 기능을 드러내는 오브제를 만드는 것입니다.

기계적 조각

Clock Delay는 실용적 목적을 넘어 움직이는 조각으로 기능합니다. 끊임없이 회전하는 기어는 선, 숫자, 그림자가 만들어내는 구성을 계속해서 변화시킵니다.

그 결과, 이 오브제는 인테리어 공간의 시선을 끄는 포인트가 되는 동시에 시계로서의 역할도 수행합니다.

제품 정보

제품: Clock Delay
디자이너: Bas van Leeuwen
스튜디오: Bloomming
소재: 스테인리스 스틸 및 알루미늄
크기: 약 35 × 35 × 48 cm
카테고리: 시계 / 키네틱 조각

국제적 인정

Living Design의 소개는 Clock Delay의 독창성을 인정한 국제 매체 보도의 목록을 더욱 확장했습니다. 이 디자인은 유럽, 북미, 아시아 전역의 매거진에 실리며, 개념적 사고와 강렬한 비주얼 디자인을 결합하는 스튜디오로서 Bloomming의 입지를 다지는 데 기여했습니다.

Clock Delay는 스튜디오가 선보인 초기 프로젝트 중에서도 가장 독보적인 작품 중 하나로 남아 있습니다.

게재 정보

매체: Living Design
국가: 덴마크
호: 2008/2009년 겨울호
섹션: Clockwise
소개 제품: Clock Delay
디자이너: Bas van Leeuwen
스튜디오: Bloomming

원문 게재 요약

“네덜란드 디자인 스튜디오 Bloomming의 Delay는 관습을 벗어난 시계입니다. 시·분·초를 위한 세 개의 기어로 구성되어, 회전하는 휠의 움직임과 상호작용을 통해 시간을 표시합니다.”

Frits Magazine – Bloomming의 Ring One

Frits Magazine에 소개된 에인트호번 디자인 듀오

Frits Magazine 게재, 2009년 6월–7월호

네덜란드 라이프스타일 잡지인 Frits는 에인트호번과 그 주변 지역의 주목할 만한 제품을 소개하는 “Favorits” 섹션에서 Bloomming의 Bas van Leeuwen과 Mireille Meijs가 디자인한 상징적인 인터로킹 링 디자인인 Ring One을 집중 조명했습니다.

이 간행물은 에인트호번을 기반으로 활동하는 젊은 디자이너들과 연결과 약속의 전통적인 상징을 혁신적으로 해석한 그들의 작품을 소개했습니다.

Ring One

Ring One은 남성용과 여성용이라는 두 개의 보완적인 반지로 구성됩니다. 개별적으로는 각 반지가 뚜렷한 형태를 지니고 있지만, 함께 합쳐지면 완벽하게 맞물려 하나의 통일된 오브제를 형성합니다.

이 디자인은 두 개인이 각자의 정체성을 유지하면서 동시에 더 큰 무언가의 일부가 될 수 있다는 아이디어를 탐구합니다. 장식적인 상징을 사용하는 대신, 반지 자체의 물리적 상호작용을 통해 이 개념을 표현했습니다.

두 반지를 함께 놓으면 매끄럽게 맞물리며 연결, 파트너십, 그리고 결합을 시각적으로 구현합니다.

디자인 컨셉

Ring One의 강점은 단순함에 있습니다. 이 반지들은 두 개의 별개 오브제로 디자인되었으며, 결합되었을 때만 그 전체적인 의미가 드러납니다.

이러한 상호작용은 주얼리를 단순한 장식용 액세서리에서 관계의 유형적 표현으로 변화시킵니다. 이 디자인은 추가적인 장식 없이도 형태가 어떻게 아이디어를 전달할 수 있는지를 보여줍니다.

이 프로젝트는 컨셉, 기능성, 미학이 분리될 수 없는 제품을 만든다는 Bloomming의 초기 디자인 철학을 반영합니다.

소재 및 구매 정보

해당 간행물에 따르면 Ring One은 다음과 같은 소재로 제공되었습니다.

• 실버
• 골드
• 화이트 골드

반지는 다양한 사이즈로 제작되었으며, 세트 또는 개별적으로 구매할 수 있었습니다.

에인트호번 디자인

발행 당시 Bas van Leeuwen과 Mireille Meijs는 에인트호번 디자인 아카데미를 갓 졸업하고 향후 Bloomming이 될 기반을 다지고 있었습니다.

Ring One은 명확한 컨셉과 우아한 실행력으로 주목을 받았으며, 네덜란드 국내외 디자인 잡지 및 간행물에 보도되었습니다.

제품 정보

제품: Ring One
디자이너: Bas van Leeuwen & Mireille Meijs
스튜디오: Bloomming
카테고리: 주얼리 / 웨딩 링
소재: 실버, 골드, 화이트 골드
연도: 2009년

간행물 상세 정보

간행물: Frits Magazine
국가: 네덜란드
호수: 2009년 6월–7월호
섹션: Favorits
소개 제품: Ring One
디자이너: Bas van Leeuwen & Mireille Meijs

원문 간행물 요약

“Bloomming이라는 이름 뒤에는 에인트호번의 젊은 디자이너 Bas van Leeuwen과 Mireille Meijs가 있습니다. 그들의 Ring One은 남성용과 여성용 반지로 구성되어 함께 하나의 단위를 형성하며 서로를 보완합니다. 실버, 골드, 화이트 골드로 제공됩니다.”

Grazia Casa – Bloomming의 Clock Delay

시간에 대한 현대적 해석 중 하나로 소개된 Clock Delay

2009년 이탈리아 Grazia Casa 게재

이탈리아의 인테리어 및 라이프스타일 잡지인 Grazia Casa는 혁신적인 시계 디자인 엄선작 중 하나로 Bas van Leeuwen이 Bloomming을 위해 디자인한 실험적인 시계 Clock Delay를 소개했습니다.

유명 현대 디자이너들의 작품과 함께 전시된 Clock Delay는 시계라는 친숙한 개념을 매혹적인 기계적 오브제로 변화시킨 능력을 높게 평가받았습니다.

특별한 일상의 오브제

“Eccezionale quotidiano”(“특별한 일상”)이라는 제목 아래, Grazia Casa는 Clock Delay를 다음과 같이 설명했습니다.

“시선을 사로잡는 실험적 작품.”

해당 매체는 시간 측정에 대한 전통적인 기대를 깨고 기능적인 가전제품을 시각적 경험으로 승화시킨 이 디자인의 가치를 인정했습니다.

클락 딜레이

기존의 시계와 달리 Clock Delay는 시계 바늘이나 전통적인 시계 다이얼을 사용하지 않습니다.

대신, 이 시계는 다음을 나타내는 세 개의 회전 휠로 구성됩니다.

• 시
• 분
• 초

기어가 천천히 회전함에 따라 세 개의 휠이 교차하는 지점에서 현재 시간을 읽을 수 있습니다. 메커니즘 자체가 디스플레이가 되어 평소에는 숨겨져 있는 시계의 작동 원리를 그대로 드러냅니다.

스테인리스 스틸과 알루미늄으로 제작된 Clock Delay는 공학, 움직임, 조각을 하나의 오브제에 결합했습니다.

디자인 철학

Clock Delay는 메커니즘의 아름다움에 대한 매료와 내부 작동 원리를 숨기려는 현대 제품의 경향에 대한 고찰에서 탄생했습니다.

이 디자인은 기술을 숨기기보다는 오히려 찬양합니다. 눈에 보이는 기어, 움직이는 요소, 노출된 구조는 호기심을 자극하고 관찰자가 오브제와 상호작용하도록 유도합니다.

시간을 확인하는 행위는 단순히 훑어보는 것이 아니라 하나의 작은 의식이 됩니다.

이 프로젝트는 개념적 사고, 상호작용, 장인 정신을 결합한 제품을 만들고자 했던 Bloomming의 초기 관심을 반영합니다.

시간에 관한 더 넓은 담론의 일부

Grazia Casa 특집 기사는 미니멀리즘 시계부터 개념적 실험에 이르기까지 시간을 표현하는 다양한 현대적 접근 방식을 탐구했습니다.

Clock Delay는 시간 측정을 단순화하거나 숨기지 않고 그 이면의 메커니즘을 드러낸다는 점에서 돋보였습니다. 이 디자인은 시계가 기능적인 물건인 동시에 대화의 주제가 되는 예술품이 될 수 있음을 보여줍니다.

제품 정보

제품: Clock Delay
디자이너: Bas van Leeuwen
스튜디오: Bloomming
소재: 스테인리스 스틸 및 알루미늄
규격: 약 35 × 35 × 48 cm
카테고리: 시계 / 키네틱 조각

국제적 인지도

Grazia Casa에 소개된 것은 Clock Delay의 국제적 인지도를 높이는 데 기여했습니다. 이 시기에 이 디자인은 유럽, 북미, 아시아 전역의 잡지와 출판물에 등장하며 Bloomming의 초기 제품 중 가장 널리 알려진 제품 중 하나가 되었습니다.

시간과 메커니즘에 대한 이 파격적인 해석은 순수한 기능을 넘어선 디자인 오브제를 찾는 편집자들의 공감을 얻었습니다.

게재 상세 정보

매체: Grazia Casa
국가: 이탈리아
연도: 2009
섹션: Collezione Privata
소개 제품: Clock Delay
디자이너: Bas van Leeuwen
스튜디오: Bloomming

원문 게재 캡션

“Bas van Leeuwen(Bloomming)의 Clock Delay. 시선을 사로잡는 특별한 실험적 작품.”

Frits Magazine

Topdesigners van de Toekomst

2008년에 발행된 네덜란드 라이프스타일·문화 매거진 Frits는 아인트호번의 크리에이티브 씬의 미래를 만들어 갈 신진 디자이너 세대를 조명하는 특집을 실었습니다. “Topdesigners van de Toekomst”(“미래의 톱 디자이너”)라는 제목의 이 기사에서는 Design Academy Eindhoven와 도시의 빠르게 성장하는 디자인 문화와 연결된 유망한 젊은 인재들을 엄선해 소개했습니다.

디자인의 산실로서의 아인트호번

기사는 아인트호번에서 Dutch Design Week가 개최될 때마다 한 가지 사실이 즉시 명확해진다는 관찰로 시작합니다. 바로 이 도시가 인재로 넘쳐난다는 것입니다. 저널리스트 Monique van Empel은 아인트호번에 비정상적으로 많은 수의 디자인 파트너십과 창의적 협업이 존재하며, 그 중 다수가 Design Academy Eindhoven(DAE) 재학 중에 형성되었다고 언급합니다.

이 특집은 BCXSY, Studio JSPR, JOINE Office for Design, Bloomming을 포함하여 네덜란드 디자인의 차세대로 간주되는 여러 디자이너와 스튜디오를 소개합니다.

Bloomming

선정된 스튜디오 중에는 Bloomming이 있었으며, Bas van Leeuwen과 Mireille Meijs가 설립하였습니다.

기사는 그들의 협업이 Design Academy Eindhoven 재학 시절에 시작되었다고 설명합니다.

“갑자기 우리 사이에 ‘blooming’이 피어났고, 그 이후로 우리는 함께 살고 일하고 있습니다.”

번역:

“갑자기 우리 사이에 ‘blooming’이 피어났고, 그 이후로 우리는 함께 살고 일하고 있습니다.”

이 특집은 그들의 파트너십이 지닌 상호 보완적 특성을 강조합니다. Bas에 따르면:

“미레유는 개념적으로 매우 강하고, 저는 오히려 기술적으로 뛰어납니다.”

번역:

“미레유는 개념적으로 매우 강하고, 저는 기술적인 면에서 두각을 나타냅니다.”

증가하는 인지도

발행 당시 Bloomming은 이미 수많은 디자인 행사와 전시회에서 주목을 받고 있었습니다. 기사는 그들의 작품이 최근 다음 도시들에서 전시되었다고 언급합니다.

• 아인트호번
• 브뤼셀
• 위트레흐트
• 암스테르담
• 로테르담
• 홍콩

이러한 증가하는 국제적 노출은 인테리어 및 제품 디자인에 대한 그들의 실험적 접근 방식에 대한 관심이 높아지고 있음을 반영하였습니다.

Lightfacet

기사는 Bloomming의 모듈형 공간 분리대 시스템인 Lightfacet의 대형 이미지를 게재합니다.

함께 제공된 캡션은 다음과 같이 명시합니다.

“공간 분리대 Light Facet은 빛과 그림자로 놀이하듯 연출할 수 있게 해줍니다.”

번역:

“공간 분리대 Light Facet은 빛과 그림자로 놀이하듯 연출할 수 있게 해줍니다.”

Lightfacet은 기능적인 인테리어 솔루션을 건축적이고 조각적인 미학과 결합하는 스튜디오의 능력을 보여주는 사례로 제시됩니다. 회전하는 다이아몬드 형태의 모듈을 통해 이 공간 분리대는 사용자가 투명도를 조정하고 공간 전체에 변화하는 빛의 패턴을 만들 수 있도록 합니다.

아인트호번에 대하여

아인트호번에 대해 질문을 받았을 때, Bloomming은 도시의 창의적 에너지를 강조하였습니다.

“아인트호번은 디자인 분야뿐 아니라 건축, 전시, 음악 등 여러 방면에서 발전하고 있습니다. 아인트호번에는 창의성이 매우 풍부하며, 그것이 점점 더 바깥으로 드러나는 것 같습니다.”

번역:

“아인트호번은 디자인뿐 아니라 건축, 전시, 음악 등 여러 방면에서 발전하고 있습니다. 아인트호번에는 창의성이 매우 풍부하며, 그것이 점점 더 바깥으로 드러나는 것 같습니다.”

이 진술은 아인트호번이 유럽에서 가장 영향력 있는 디자인 도시 중 하나로 변모하는 것을 둘러싼 낙관론을 반영하였습니다.

발행 세부 정보

발행물: Frits Magazine
국가: 네덜란드
연도: 2008
특집: Topdesigners van de Toekomst
저자: Monique van Empel
페이지: 110–113
소개된 스튜디오: Bloomming
디자이너: Bas van Leeuwen & Mireille Meijs
소개된 제품: Lightfacet
위치: 네덜란드 아인트호번

이 특집이 중요했던 이유

Frits는 Bloomming을 네덜란드 디자인의 미래를 형성할 것으로 예상되는 신중하게 선정된 신진 네덜란드 디자이너 그룹 중 하나로 위치시켰습니다. 개별 제품에만 초점을 맞추기보다는, 이 기사는 Bas van Leeuwen과 Mireille Meijs 간의 파트너십의 강점을 강조하였으며, Bloomming을 아인트호번을 국제적인 디자인 수도로 확립하는 데 기여하는 광범위한 운동의 일부로 인정하였습니다.

Lightfacet의 포함은 스튜디오의 작업이 혁신, 기능성, 시각적 실험을 결합하는 방식을 보여주었으며, 이러한 특성은 나중에 Bloomming 컬렉션의 정의적 특징이 되었습니다.