Boka

Crazy Design – Ringar som förenas

Bloomming-ringar presenteras i

Galna design

Publicerad i Crazy Design av Béatrix Foisil-Penther & Claire Chamot (Gründ Editions)

Bloomming’s Rings That Join Together valdes ut för att inkluderas i Crazy Design, en internationell publikation som visar upp okonventionella och innovativa designkoncept från hela världen.

Boken presenterar produkter som utmanar traditionellt tänkande genom kreativitet, symbolism och oväntad funktionalitet. Bland dessa projekt presenterades Bloommings ringkoncept som en modern omtolkning av den traditionella vigselringen.

En ring för två

Artikeln beskriver Bloommings ringar som en symbolisk design som förvandlar två separata ringar till ett enda objekt.

Till skillnad från konventionella vigselringar är de manliga och kvinnliga versionerna utformade för att fysiskt ansluta. När de förenas bildar de två ringarna en komplett form, vilket visuellt uttrycker partnerskap, enhet och samhörighet.

Designen utvecklades kring idén att en relation består av två individer som förblir sig själva samtidigt som de blir en del av något större tillsammans.

Översättning av originalartikel

“En ring för två”

Vi förblir tillsammans, i harmoni, och våra ringar blir ett.
Vigselringarna som skapats av designstudion Bloomming förkastar traditionella skillnader och finns tillgängliga i både manliga och kvinnliga versioner. Designade för att förenas och ansluta fysiskt, tillåter smyckets form att de två ringarna passar ihop exakt, vilket symboliserar fusion och förening.

Ett par vigselringar i silver kostar från cirka 345 € och fanns även tillgängliga på begäran i gult guld eller vitt guld.

Den individuella versionen fanns tillgänglig separat för cirka 190 €.

Historisk referens

Publikationen innehöll också en kort notering om vigselringarnas historia:

Traditionen att bära en vigselring på ringfingret går tillbaka till antikens Grekland. Läkare trodde att detta finger var direkt kopplat till hjärtat genom en ven känd som ”kärlekens ven”.

Designkoncept

Projektet Rings That Join Together återspeglar Bloommings tidiga intresse för att skapa produkter som kommunicerar en idé snarare än att bara utföra en funktion.

Istället för att behandla en vigselring som ett fristående objekt, förvandlar designen själva relationen till en del av produkten. De två ringarna avslöjar sin fulla form först när de förs samman, vilket skapar en påtaglig representation av partnerskap.

Produktinformation

Produkt: Rings That Join Together
Designer: Bas van Leeuwen
Studio: Bloomming
Material: Silver, med anpassade versioner tillgängliga i guld
Koncept: Två ringar som fysiskt ansluter för att bilda ett enda objekt
Presenteras i: Crazy Design (Gründ Editions)

Varför det är viktigt

Inkluderingen i Crazy Design placerade Bloomming bland ett internationellt urval av uppfinningsrika designprojekt som utmanar konventioner och omtolkar välbekanta objekt.

Projektet Rings That Join Together illustrerar hur ett enkelt vardagsföremål kan förvandlas till ett meningsfullt designuttalande genom symbolism, interaktion och genomtänkta detaljer.

Publikationsdetaljer

Publikation: Crazy Design
Författare: Béatrix Foisil-Penther & Claire Chamot
Förlag: Gründ Editions
Utvalt projekt: Rings That Join Together
Designer: Bas van Leeuwen
Studio: Bloomming

GOODS – Interior Products from Sketch to Use

GOODS: Interior Products from Sketch to Use är en omfattande designreferensbok utgiven av Frame Publishers, det Amsterdam-baserade förlaget bakom Frame Magazine, en av världens ledande publikationer inom inredningsdesign och arkitektur. Boken dokumenterar ett kurerat urval av inredningsprodukter på djupet och spårar varje objekt från dess initiala koncept och designprocess fram till dess användning i verkliga miljöer. Istället för att presentera produkter som isolerade objekt, placerar GOODS dem i hela deras utvecklingskurva — skisser, tekniska ritningar, materialval, prototyper och färdiga installationer — vilket gör den till en värdefull resurs för såväl formgivare, arkitekter och tillverkare som designutbildare.

Boken är organiserad efter produktkategori och sektion, där varje utvald produkt får ett betydande redaktionellt utrymme: en dedikerad specifikationssida, en designberättelse, processdokumentation och flera installationsfotografier. Sektionen ”Space in Space”, där Bloommings rumsavdelare Facet förekommer, fokuserar på produkter som definierar, delar upp eller transformerar inomhusmiljöer utan att förlita sig på konventionella väggar eller fast arkitektur.

Facet av Bloomming

Facet presenteras över sidorna 346 till 353 i GOODS, vilket gör den till en av de mest utförligt dokumenterade produkterna i boken. Inlägget inleds med ett helsidesfotografi av en installation — en storskalig Facet-installation upphängd i en privat villa i Waalre, Nederländerna, färdigställd 2010 — innan det går vidare till en strukturerad specifikationssida som registrerar de väsentliga produktdetaljerna:

Produkt: Facet Designer: Bloomming Tillverkare: 3form År: 2009 Färg: Vit (eller valfri färg på begäran) Mått: 34 × 34 cm per modul, anpassningsbar Material: PC/ABS, aluminium, rostfritt stål Sektion: Space in Space

Från skiss till system

I enlighet med bokens redaktionella premiss spårar Facet-inlägget produkten från dess tidigaste designfas. Tidiga sidor ur skissblock visas tillsammans med initiala konceptritningar, vilket avslöjar hur formgivarna utforskade geometrin hos de facetterade diamantformade lamellerna och det modulära kopplingssystemet från första början. Boken noterar att designkonceptet startade från en mer statisk vertikal idé innan Bloomming utvecklade det till det helt flexibla, tredimensionella modulära system det blev.

De tekniska sidorna förklarar konstruktionslogiken i detalj. Facet består av endast fem komponenter. Skärmen är upphängd i taket via stänger av rostfritt stål, i vilka formsprutade kopplingar av PC/ABS fästs. Dessa kopplingar — tillgängliga i tvåpunkts- och trepunktsvarianter — gör det möjligt att montera de bikakeformade lamellerna i konfigurationer av praktiskt taget vilken storlek och form som helst. Anslutningsröret skjuts över kopplingarna under monteringen och låser ramen på plats. De facetterade lamellerna kläms fast i varje spår individuellt, vilket ger installatören exakt kontroll över densitet, mönster och ljusinsläpp. Alla material följer strikta riktlinjer för hållbarhet, och PC/ABS-plasten som används till kopplingarna är helt återvinningsbar.

De facetterade lamellerna manipulerar ljus och skugga

Ett återkommande redaktionellt tema genom sidorna om Facet är produktens förhållande till ljus. Boken betonar att den tredimensionella geometrin hos varje enskild lamell — dess vinklade, facetterade yta — aktivt fångar upp och styr om ljuset, vilket skapar skiftande mönster av skugga och högdagrar över skärmen och ytorna bakom den. Denna egenskap förändras under dagen i takt med att det naturliga ljuset rör sig, och varierar beroende på betraktningsvinkel, vilket gör Facet till ett dynamiskt snarare än statiskt element i en inredning.

Ett rutnät av fotografier som visar Facet installerad i en lägenhet i Eindhoven, Nederländerna, illustrerar hur olika konfigurationer av samma skärm ger märkbart olika ljuseffekter. Installationen, fotograferad av Bart Boon, visar skärmen använd som rumsavdelare mellan ett kök och ett vardagsrum.

Installation i olika skalor och sammanhang

Inlägget om Facet i GOODS är anmärkningsvärt för den bredd av installationssammanhang som dokumenteras. Vid sidan av den privata villan i Waalre och lägenheten i Eindhoven presenterar boken Facet installerad i ett antal kommersiella miljöer, vilket demonstrerar produktens skalbarhet och anpassningsförmåga:

IBO-kontoret i Helmond, Nederländerna, designat 2011 av NR Interior Architecture, har Facet som en storskalig väggskärm i en modern arbetsmiljö. Restaurangen Le Dôô i Sprang-Capelle, Nederländerna, designad av Dosis, visar Facet som ett dekorativt väggelement i en sofistikerad restaurangmiljö. El Rincón Bar & Lounge på hotellet Four Points by Sheraton Barcelona Diagonal, färdigställt 2011, har Facet som en dekorativ skärm integrerad i hotellets bar- och loungemiljö. Restaurangen på Dutch Design Hotel Artemis i Amsterdam, Nederländerna, visar Facet installerad som en del av en utställning 2003 — en av de tidigaste dokumenterade användningarna av produkten i en hotell- och restaurangmiljö.

En sidospalt i uppslaget listar ytterligare inredningar som har använt Facet, inklusive Clarion Hotel i New York (USA, 2011), MKGest i Japan, Monolith Lounge i Spanien (2010) och en utställning på Van Abbe Museum i Eindhoven, Nederländerna (2010).

Space in Space: Det redaktionella sammanhanget

Sektionsrubriken under vilken Facet visas — ”Space in Space” — speglar ett bredare redaktionellt argument som GOODS för fram gällande samtida inredningsdesign: att öppna ytor utan väggar har blivit en mycket eftertraktad miljö, och att produkter som kan skapa rumslig definition utan permanenta konstruktioner värderas allt högre av arkitekter och inredningsarkitekter. Facet presenteras som ett ledande exempel på detta tillvägagångssätt: en produkt som kan definiera zoner, hantera akustik, filtrera ljus och tillföra arkitektonisk karaktär, allt utan en enda fast vägg.

Boken noterar att Facet kan anpassas till alla typer av inomhusmiljöer, från små privata hem till storskaliga kommersiella projekt. Med en vikt på cirka 4 500 gram per kvadratmeter beskrivs den som lika lämplig för permanenta installationer som för tillfälliga eller evenemangsspecifika miljöer, eftersom systemet är lika enkelt att demontera och flytta som det är att installera.

Information om publikationen

Publikation: GOODS – Interior Products from Sketch to Use Förlag: Frame Publishers Presenterad produkt: Facet rumsavdelare Sidor: 346–353 Sektion: Space in Space Utgivningsår: cirka 2012–2013 Formgivare: Bas van Leeuwen & Mireille Meijs Företag: Bloomming Tillverkare: 3form Kategori: Referensbok för inredningsprodukter

Varför denna presentation var betydelsefull

GOODS representerar en av de mest grundliga redaktionella genomgångar som Facet har fått i någon publikation. Till skillnad från tidningsartiklar eller utmärkelser tillät bokens format en fullständig redogörelse för produkten: dess ursprung, dess tekniska logik, dess materialsammansättning och dess prestanda i ett brett spektrum av färdigställda miljöer. Att bli utvald för inkludering placerade Facet tillsammans med en kurerad uppsättning produkter som Frame Publishers ansåg representera standarden för inredningsdesign vid det tillfället. Djupet i inlägget — sju hela sidor som spänner över skissmaterial, tekniska diagram, specifikationsdata och flera installationsfotografier från bostäder, hotell och kommersiella sammanhang — utgjorde ett auktoritativt och bestående dokument över Facets designintelligens och dess praktiska tillämpning.

Milk Magazine – Intervju med Mireille Meijs från Bloomming

Taiwanesisk designtidskrift utforskar den kreativa processen bakom Lightfacet

Publicerad i Milk Magazine, cirka 2010–2011

Den taiwanesiska livsstils- och designtidskriften Milk publicerade en intervju med designern Mireille Meijs, medgrundare av det holländska designmärket Bloomming, med fokus på utvecklingen av Lightfacet, en av studions mest igenkännbara tidiga designer.

Intervjun gav läsarna en sällsynt inblick bakom kulisserna och visade skisser, prototyper och det designtänkande som ledde till skapandet av den modulära rumsavdelare.

Lightfacet

Lightfacet utformades som en interaktiv rumsavdelare som låter användare påverka både ljus och transparens.

Designen består av individuellt roterbara fasetterade element som är sammankopplade till en flexibel modulär yta. Genom att justera elementens orientering kan användare skapa föränderliga mönster, kontrollera synlighet och förändra hur ljuset rör sig genom ett rum.

Resultatet är en rumsavdelare som kontinuerligt anpassar sig till sin omgivning och skapar en unik visuell upplevelse.

Från skiss till produkt

Artikeln belyste den omfattande designprocessen bakom Lightfacet, inklusive tidiga handskisser och materialstudier.

Enligt Mireille Meijs började projektet med ambitionen att skapa en produkt som aktivt skulle interagera med sin omgivning och sina användare. Genom experiment med form, rörelse och modularitet utvecklade designerna ett system där ett enkelt upprepat element kunde generera otaliga mönster och konfigurationer.

Publikationen illustrerade hur konceptet utvecklades från initiala ritningar till en fullt realiserad produkt.

Design genom interaktion

Ett centralt tema i intervjun var relationen mellan designer, objekt och användare.

Istället för att skapa en statisk avskiljare utvecklade Bloomming en design som inbjuder till deltagande. Varje rotation av en individuell modul förändrar subtilt den övergripande kompositionen, vilket gör det möjligt för användare att personifiera rumsavdelarens utseende och forma atmosfären i ett rum.

Denna interaktiva kvalitet blev en av designens definierande egenskaper.

Produktinformation

Produkt: Lightfacet
Designer: Mireille Meijs
Märke: Bloomming
Kategori: Modulär rumsavdelare / inredningsavskiljare
Koncept: Justerbar transparens genom individuellt roterbara element
Anpassning: Tillgänglig i olika storlekar och konfigurationer

Internationellt erkännande

Publikationen i Milk Magazine bidrog till den växande internationella synligheten för Lightfacet i hela Asien. Projektet väckte uppmärksamhet för sin kombination av geometrisk estetik, användarinteraktion och arkitektonisk funktionalitet.

Genom att presentera både den färdiga designen och den kreativa processen bakom den visade tidskriften hur Lightfacet utvecklades från en konceptuell idé till en produkt som erkänts av designpublikationer världen över.

Publikationsdetaljer

Publikation: Milk Magazine
Land: Taiwan
Artikel: Designerintervju
Presenterad produkt: Lightfacet
Designer: Mireille Meijs
Märke: Bloomming

Sammanfattning av originalpublikation

”I en intervju med Milk Magazine diskuterade designern Mireille Meijs utvecklingen av Lightfacet, Bloomming’s modulära rumsavdelare. Artikeln utforskade projektets skisser, designprocess och interaktiva koncept, och belyste hur individuellt justerbara element gör det möjligt för användare att skapa föränderliga mönster av ljus, transparens och visuellt djup.”