Bas van Leeuwen and Mireille Meijs, founders of Bloomming, designers of spatial design objects.

Uma História de Amor pelo Design

A Bloomming é uma marca de design holandesa fundada por Bas van Leeuwen e Mireille Meijs — parceiros tanto na vida como no design. Conheceram-se enquanto estudavam na Design Academy Eindhoven (DAE), uma das escolas de design mais influentes do mundo, conhecida pela sua abordagem experimental e conceptual ao design. Foi aqui que Bas e Mireille descobriram o seu fascínio partilhado pelo design espacial, sistemas modulares e o potencial poético dos objetos do quotidiano. O que começou como uma colaboração criativa durante os seus estudos evoluiu gradualmente para a Bloomming — um estúdio dedicado a desenhar objetos que moldam a forma como experienciamos o espaço.

Relações de Design Entre as Pessoas e o Espaço

Para a Bloomming, o design é mais do que criar objetos — trata-se de moldar a forma como as pessoas experienciam o espaço. O seu trabalho revela frequentemente a beleza da própria construção. Em vez de esconder a estrutura ou a técnica, a Bloomming celebra-a. Os materiais são utilizados de forma honesta, os detalhes permanecem visíveis e os objetos são concebidos para durar uma vida inteira — ou para serem remontados e os seus materiais reciclados num ecossistema sustentável.

Onde o Design e a Tecnologia se Encontram

O estúdio está sediado perto de Eindhoven, uma cidade reconhecida internacionalmente como um centro de design e inovação. Conhecida pela sua mistura única de tecnologia, investigação e experimentação criativa — desde empresas como a Philips e a ASML a eventos como a Dutch Design Week — Eindhoven proporciona um terreno fértil onde a Bloomming continua a explorar novas formas de moldar o espaço.

Peças de Galeria & Objetos Arquitetónicos

A par dos seus produtos arquitetónicos, a Bloomming desenvolve peças de design experimental e obras de galeria. Produzidos em pequenas quantidades ou edições limitadas, estes projetos permitem aos designers explorar novas ideias, materiais e técnicas de construção — variando entre objetos escultóricos e instalações a peças de design colecionáveis.

Clock Delay sculptural clock by Bloomming with exposed mechanical structure.

Clock Delay

Uma destas obras é o Clock Delay — um relógio escultórico que revela a beleza da sua construção mecânica. Em vez de esconder o mecanismo dentro de um corpo de plástico, o Clock Delay expõe as partes técnicas que tornam o tempo visível. Ao mostrar como o relógio funciona, o objeto reconecta-nos com o artesanato e a engenharia por trás dos produtos do quotidiano. O relógio é produzido em aço inoxidável e fabricado localmente numa edição limitada.

Clock Delay sculptural mechanical clock by Bloomming with exposed gears and structural frame.
Detail of the mechanical structure and gears of Clock Delay by Bloomming.
Expose modular shelving system by Bloomming with open wooden frame modules.

Expose

Um sistema de vitrine modular concebido para celebrar os objetos que estimamos. Em vez de apenas armazenar pertences, o Expose cria um palco para os mesmos. Construído sobre uma grelha flexível, o sistema permite infinitas composições de vitrines em diferentes tamanhos, materiais e cores. O elegante sistema de fixação liga cada elemento, mantendo o foco no que realmente importa: os objetos pessoais no seu interior.

Table Moods

O Table Moods explora a ideia de que uma mesa pode mudar com o momento. Tal como folhear as páginas de um livro, o tampo da mesa vira-se para revelar diferentes superfícies — cada uma expressando uma nova atmosfera ou função. Uma página torna-se uma mesa de trabalho, outra para jogos e longas conversas com amigos. Vire novamente, e surge um belo candelabro pop-up, transformando a mesa num cenário para um jantar íntimo.

Cada camada reflete um estado de espírito diferente da vida. Ao revelar tanto o mecanismo como a transformação, o Table Moods celebra a beleza da construção e a poesia dos momentos de mudança.

Table Moods

O Table Moods explora a ideia de que uma mesa pode mudar com o momento. Tal como folhear as páginas de um livro, o tampo da mesa vira-se para revelar diferentes superfícies — cada uma expressando uma nova atmosfera ou função. Uma página torna-se uma mesa de trabalho, outra para jogos e longas conversas com amigos. Vire novamente, e surge um belo candelabro pop-up, transformando a mesa num cenário para um jantar íntimo.

Cada camada reflete um estado de espírito diferente da vida. Ao revelar tanto o mecanismo como a transformação, o Table Moods celebra a beleza da construção e a poesia dos momentos de mudança.

Table Moods transformable table by Bloomming with adjustable wooden tabletop.
Grip stainless steel table leg by Bloomming clamped to wooden tabletop.

Table Grip

O Grip da Bloomming transforma quase qualquer superfície plana — desde madeira recuperada a uma porta antiga — numa mesa refinada e ajustável em altura. Pernas de aço inoxidável fabricadas com precisão fixam-se firmemente à superfície, criando um tampo flutuante sem parafusos ou fixações permanentes. O design preserva a integridade do material enquanto cria um diálogo marcante entre as superfícies existentes e a construção contemporânea. O Grip é produzido numa série limitada.

Wedding Ring Set ONE by Bloomming showing the two interlocking ring shapes.

ONE

Desenhado por Bas van Leeuwen e Mireille Meijs na Chapada Diamantina, Brasil, em colaboração com artesãos locais, o conjunto de alianças de casamento ONE é inspirado na ideia de dois indivíduos que formam uma união. Cada anel carrega metade da forma; juntos completam o círculo — uma expressão serena de ligação, equilíbrio e compromisso partilhado.

Bas van Leeuwen and Mireille Meijs wearing Wedding Ring Set ONE by Bloomming.
Hands wearing Wedding Ring Set ONE by Bloomming.

Trabalhar com marcas inspiradoras

Ao longo dos anos, a Bloomming teve o prazer de contribuir para projetos de um grupo diversificado de empresas e instituições internacionais. Desde marcas globais como a Mercedes Benz, Oracle, Honeywell, Hilton, Sheraton e British Airways a colaborações criativas com organizações focadas no design, incluindo a CBRE, Hunter Douglas e Royal Mosa, as nossas divisórias de ambientes têm sido utilizadas em locais de trabalho, hotéis, ambientes de retalho e espaços públicos em todo o mundo. Cada projeto reflete uma apreciação partilhada pelo design ponderado e espaços maravilhosamente definidos.